EN DÉVELOPPEMENT
L’idée en bref
Une exposition collective d’arts visuels qui réunira entre vingt et trente artistes contemporains (peintres, photographes, plasticiens, artistes textiles, sculpteurs… ) autour d’un même fil conducteur : le récit dans l’art.
Présentée sur une semaine, Histoires à voir proposera au public un parcours sensible à travers des œuvres qui racontent, chacune à leur manière, une histoire, une émotion ou une expérience de vie.
Pensée comme un dialogue entre différentes formes d’expression visuelle, l’exposition mettra en valeur la diversité des approches artistiques et la manière dont elles suscitent une connexion émotionnelle avec les œuvres.
Chaque œuvre sera accompagnée d’un cartel qui sera un mini-récit plutôt qu'une fiche technique. Il donnera aussi accès à une capsule sonore dans laquelle l’artiste racontera l’origine de sa création, ses intentions et ses émotions. Cette immersion offrira au visiteur une expérience plus intime.
Un catalogue pourra également accompagner l’expérience en retraçant les œuvres et les récits partagés.
Une exposition sur la puissance du récit
L’exposition explore l’idée que chaque œuvre d’art est une histoire en soi, capable de susciter émotions, réflexions et conversations grâce auxquelles nous "ressentons" l'oeuvre. Les histoires créent des liens, elles donnent sens à nos expériences et elles changent notre regard sur le monde.
Si l’impact visuel d’une œuvre nous frappe d’abord, le récit qu’elle porte permet souvent d’en saisir la profondeur.
À travers les oeuvres d’artistes contemporains, Histoires à voir invitera à découvrir des parcours singuliers, des émotions et des récits personnels ou collectifs.
L’esprit du projet
Trop souvent, les visiteurs d’une exposition découvrent des œuvres sans vraiment connaître les artistes, leurs influences, ni les histoires et les émotions qui les animent. À l’inverse, certaines présentations s’enferment dans un langage trop théorique, qui éloigne le public au lieu de l’inviter à s’approcher.
Histoires à voir cherchera une autre voie : celle d’une médiation simple, vivante et sensible, où chaque œuvre s’accompagne d’un contexte et d’un récit accessible à tous.
Mais l’exposition ne se limitera pas au regard de l’artiste. Nous voulons aussi laisser place à l’imagination du visiteur, à son interprétation, à ce que l’œuvre éveille en lui. Chacun sera invité à partager sa propre lecture, sous forme de mots, d’images ou de souvenirs.
Ces contributions viendront nourrir l’exposition et en feront un espace participatif et vivant, où le public devient co-narrateur plutôt que simple spectateur.
Ces éléments donneront une résonance supplémentaire aux œuvres, en faisant entendre ce qui est souvent dissimulé.
Date: Non confirmée
Lieu: Non confirmé
Avant l’exposition, nous rencontrons les artistes dans leur atelier, pour comprendre leur univers, écouter leurs histoires et saisir les fils qui relient leur parcours à leurs œuvres. C’est cette matière humaine, sensible et souvent intime que nous restituerons ensuite dans l’exposition et les capsules sonores.
A l'exposition, les cartels d’exposition et un livret de visite seront des supports narratifs : des textes qui racontent, plutôt qu’ils ne décrivent. Chaque cartel comportera un QR code permettant d’écouter directement la voix de l’artiste. Ainsi, le visiteur pourra découvrir le récit derrière l’œuvre avec les mots mêmes de son auteur.
Au-delà de l’exposition, nous imaginons des “rencontres narratives” pendant lesquelles les artistes raconteront des étapes clé des de leurs parcours, ou dialoguerons aved des “témoins” de leur histoire (un proche, un enseignant, un collectionneur) autour d’un moment fondateur.
Objectifs
Mettre en lumière la puissance du récit dans la création artistique contemporaine.
Encourager la réflexion et l’émotion du public face aux histoires que les artistes transmettent.
Créer un espace d’échanges entre artistes et visiteurs autour du lien entre art et narration.
Favoriser la visibilité d’artistes émergents ou confirmés dans un cadre collectif, exigeant et fédérateur.
Bénéficiaires
Les artistes exposants: venus d’horizons variés, ils bénéficieront d’une visibilité collective, d’une présentation professionnelle de leurs œuvres et d’occasions de rencontres avec le public et d’autres artistes.
Le public: l’exposition s’adressera à tous : artistes, familles, étudiants, amateurs d’art ou simples curieux.
Grâce à des temps de médiation (rencontres, discussions, visites commentées), elle offrira une découverte sensible de la création contemporaine.
Histoires à voir prolonge l’aventure de Storytellers, exposition organisée en 2023 au Royaume-Uni par la présidente d’Horizons 365. Une expérience si riche qu’elle a donné envie d’en faire vivre une nouvelle version en France.